Wednesday, October 31, 2012

GRAN MIÉRCOLES



En este día se combinaron varios sucesos afortunados:

1. Fue día de quincena.

2. Me llegó un paquete de mi amigo Chuck Rozanski.



¿Y qué venía adentro? 
Chocolate fun for everyone!



Un par de portadas de Battle Chasers que no tenía:





También unos cuantos Detective Comics del genial Alan Davis, para completar la colección:






Y unos de los primeros que dibujó Norm Breyfogle en el título y que nunca antes había visto porque creo que no los publicaron en México:





Además de un par de regalitos, que seguramente irán a venta en internet:





3. Y además me llegaron unos comics que un amigo me mandó como obsequio desde la sacudida ciudad de Nueva York.






¡Gracias Mac!

¡Feliz Halloween a todos!



Tuesday, October 30, 2012

DISNEY COMPRÓ LUCASFILM




Ahora sí estuve en primera fila para el anuncio de la noticia bomba de hoy: The Walt Disney Company compró a LUCASFILM LTD por 4 mil millones de dólares (o 4.05 billion dollars en su idioma).

Una parte fue en efectivo y otra en acciones de la compañía. 

 

Aquí algunos enlaces de la noticia:

http://thewaltdisneycompany.com/disney-news/press-releases/2012/10/disney-acquire-lucasfilm-ltd






No sé ustedes, pero yo estoy emocionado con la noticia. Las opciones son infinitas y me da mucha confianza el hecho de que Disney se caracteriza por la calidad de sus películas.


Y en exclusiva les presento un fragmento del correo electrónico que hicieron llegar a los empleados de Disney (yo no lo soy, pero trabajo para una empresa que le renta sus servicios a una de sus subsidiarias), con la indicación de que se espera el Episodio 7 en las salas de cine para el 2015:


Dear Fellow Employee,

I am very pleased to announce The Walt Disney Company has agreed to acquire Lucasfilm Ltd. and its world-class portfolio of creative content including the legendary Star Wars franchise along with all of its operating businesses, including Industrial Light & Magic and Skywalker Sound.  

Star Wars is clearly one of the greatest family entertainment franchises of all time, with hundreds of millions of fans around the globe. Its universe of more than 17,000 characters inhabiting several thousand planets spanning 20,000 years offers infinite inspiration and opportunities to continue the epic Star Wars saga.

A new feature film, Star Wars Episode 7, is expected to open in theaters worldwide in 2015. Kathleen Kennedy, the filmmaker George Lucas handpicked as his successor, will be the executive producer with George serving as creative consultant. Kathy will also join Disney as President of Lucasfilm, reporting to Walt Disney Studios Chairman Alan Horn and leading us forward on all things Star Wars.

George Lucas is a visionary, an innovator and an epic storyteller, and we are deeply honored that he has entrusted the future of his extraordinary creative legacy to Disney. We have a great relationship with George and his Lucasfilm team that goes back a long way with Star Wars- and Indiana Jones-themed attractions in our parks in Anaheim, Orlando, Paris and Tokyo. We see great potential for these franchises across our entire company from consumer products, television, games, theme parks and beyond.

Lucasfilm fits perfectly with Disney’s strategic priorities. It’s a great source of branded, high-quality content with true global appeal that is well suited for new business models, especially digital platforms, and will benefit a number of our businesses. Adding Lucasfilm to our powerful portfolio of content brands along with Disney, Pixar, Marvel, ESPN and ABC gives us even more ways to serve consumers with incredible entertainment experiences and to create long-term value for our shareholders.

We’re obviously very excited about this acquisition. We believe we can do great things with these amazing assets, and we can’t wait to get started. Please join me in welcoming Lucasfilm to the Disney family.  



FUCK YEAH!!!




Thursday, October 25, 2012

Saturday, October 13, 2012

Friday, October 12, 2012

Thursday, October 11, 2012

TOP 10: DC AND MARVEL COMICS

1. BATMAN (DC). Realmente no hay mejor título en el mainstream que Batman (en mi humilde opinión). El trabajo realizado por Scott Snyder y Greg Capullo, se apunta para ser una de las colaboraciones más memorables y obligadas para recomendación. En realidad, Batman no sufrió tantos cambios en la continuidad, post New 52, y han tratado de ignorar las referencias (aunque otros títulos de la franquicia han entrado en conflicto, como Batman and Robin y Batman, Incorporated). El equipo creativo se ha podido dedicar a explorar nuevos territorios e incrementar elementos a la leyenda del Caballero Obscuro.
De entrada, cambiaron la percepción que teníamos de la aristocracia de Gotham, el pasado de la ciudad y sus figuras de influencia con The Court of Owls. Esta historia puso a prueba a Bruce Wayne como ser humano y como defensor de la ciudad; lo hicieron llegar a un extremo donde reafirmamos la naturaleza de un hombre que ha sido llevado al límite de tomar la justicia en sus manos.
Los nuevos ingredientes en el mito de Batman le han dado nuevos bríos a la historia, de por sí vasta, de este personaje de casi 75 años de antigüedad. Capullo y Snyder simplemente han tendio una racha perfecta y tal vez hayan convertido a Batman en el verdadero representante del Nuevo 52.
Después de la genial historia de Court of the Owls, ahora la dupla creativa se dedicará a regresar a The Joker al mapa y a demostrar porqué es el villano más emblemático de los comics con la historia Death of the Family.
Será interesante ver la repercusión de este evento en las ventas de DC cuando, al mismo tiempo, Marvel atacará con la iniciativa NOW! Podemos decir que 2012 ha sido el año de DC. ¿Lo será también 2013?


1. AMAZING SPIDER-MAN (MARVEL). Esta ha sido tal ve,z la serie más consistente de Marvel durante los últimos años. Después de las justificadas rabietas de los fans por los cambios a la historia (con un tratamiento verdaderamente sacado de la manga por la forma en que se deshicieron del matrimonio Parker-Watson) y de las interferencias editoriales, la gente a cargo de Spider-Man se ha dedicado a crear una de las mejores temporadas de este superhéroe; atrás quedaron los días del eterno perdedor (se sigue mantieniendo el "feeling" de la historia pero sin parecer telenovela) y se han buscado "nuevas" fórmulas para darle energía al ente más conocido de Marvel Comics.
Un verdadero equipo de buenos escritores, como Dan Slott, Mark Waid, Bob Gale, Mark Guggenheim, Joe Kelly y muchos otros, han creado una nueva época en la vida de Peter Parker, con aventuras de todo tipo: en el espacio, en la tierra, en dimensiones paralelas, en el futuro, con villanos nuevos y clásicos.
El dibujo tampoco ha sido descuidado pues ha contado con grandes artistas como el clásico John Romita, Jr., Marcos Martin, Humberto Ramos, Giuseppe Camuncoli, Mike McKone, Max Fiumara, Chris Bachalo, Phil Jiménez y Stefano Caselli, quienes se han encargado de alternar al buen Spidey con sus aliados de Future Foundation y Avengers.
La noticia es que, después de 700 números (y una renumeración previa, después del número 444 -pero que retomaron con el 500), Amazing Spider-Man llega a su fin en la última semana de diciembre de este año para dar paso a una nueva etapa en la vida del arácnido; los detalles son escasos y habrá que esperar para ver qué le depara en el 2013.
Por lo pronto, Amazing Spider-Man, es de esos pocos títulos que cumplen con la misíón de dejar satisfecho al lector, entreteniendo sin intentar descubrir el hilo negro. Y lo mejor es que cada entrega está en las tiendas dos veces por mes (aunque hace unos pocos años, salía a la venta cada semama, por lo que no hace mucho pudimos disfrutar el número 600 de la serie).

Estas, son pues, 20 recomendaciones de las dos compañías más importantes de comics en Estados Unidos; espero te sirvan y si tienes tiempo, les eches una hojeada, no te vas a arrepentir.

Wednesday, October 10, 2012

TRIVIA



¿Quién hizo este dibujo de Wolverine?

A ver si muy chichos, mis respetos al que adivine a ojo de buen cubero al autor de esta ilustración del canadiense peludo.


¿Ya lo identificaron?


TOP 10: MARVEL AND DC COMICS

2. DAREDEVIL (MARVEL). Mark Waid continúa siendo uno de los mejores escritores del medio. Parece que no importa qué personaje tome, simplemente no puede fallar. Su más reciente serie, Daredevil, ha sido ganadora de algunos premios Eisner y no es exageración.
Ha sido bueno ver a Matt Murdock en una racha buena en su vida y en situaciones innovadoras, dejando de lado las historias depresivas donde sólo le va de mal en peor. Más eso no quiere decir que la tiene fácil. En estos pocos números, hemos visto el verdadero potencial de Daredevil como uno de los íconos de Marvel. Waid nos recuerda que no hay personajes malos, sino malos escritores.
Desgraciadamente, la parte visual no ha sido muy clara ni consistente pues al inicio, se suponía que el arte estaría a cargo de Marcos Martin, un gran ilustrador pero quien decidió renunciar a los interiores para preparar un proyecto personal. Después, el italiano Paolo Rivera se hizo cargo, pero la situación fue la misma: renunció para dedicarse a un comic propio.
Y por si fuera poco, en el número 17, el gran Mike Allred, nos dejó ver lo genial que sería este título con él y Waid, más no nos duró mucho el gusto, ya que se dedicará a dibujar FF. El dibujante ganón, fue Chris Samnee, que en lo particular, no me gusta mucho.
Aún así, lo que es digno de tomar en cuenta, son las historias de Mark Waid, quien en este año, ha puesto a Daredevil en excelentes situaciones, contra algunos personajes con los que no se le relaciona normalmente, como: Mole Man, Doctor Doom, Black Cat e incluso Captain America (para aquellos que extrañaban a Waid escribiendo al Capi). En este segundo año, la vida del Hombre sin Miedo promete explorar mayores contratiempos, como la ruptura de su sociedad con Franklin Nelson y deberá descubrir qué es lo que sucedió con los restos de su padre, los cuales aparecieron misteriosamente en su cajón de escritorio, colocándolo como principal sospechoso. Y por si fuera poco, a Waid lo asignaron para escribir un personaje nuevo en su currículum: The Incredible Hulk, junto con el dibujante Leinil Yu. Habrá que ver qué tal se pone.

2. WONDER WOMAN (DC). Para ser sincero, nunca me ha importado mucho Wonder Woman; seguro, he leído buenas historias, como las de George Pérez, William Messner-Loebs, Greg Rucka o John Byrne, pero nunca me hicieron asiduo. Eso cambió con el volumen más reciente, escrito por Brian Azzarello y arte de Cliff Chiang.
Pese a las críticas, Azzarello demuestra que no sólo sabe escribir el género detectivesco, pues se las ha arreglado para ahondar y enriquecer el mundo de la Amazona, al descubrir su verdadero origen, así como revelando secretos de sus progenitores y la sociedad no tan idílica en la que ha crecido.
Además, no sólo se explora la mitología de los "viejos" dioses, sino que se ha dado a conocer que será en esta serie donde resurja uno de los mejores conceptos de DC, The New Gods.
Hasta el dibujo me ha llegado a gustar y creo que hay un buen trabajo por parte de ilustradores, entintadores y coloristas. Simplemente, Wonder Woman es un título que está a la altura de sus otras contrapartes en la Trinidad de DC.

GRUMPY OLD FAN STRIKES BACK


No sé ustedes, pero a mí me gusta(ba) mucho el personaje de Deadpool.





El mercenario bocón debutó en el New Mutants #98, de la mano de Rob Liefeld y Fabian Nicieza.




Su máscara tenía una ligera referencia a Spider-Man (sí, yo también lo pensé), pero desde el principio se dio a notar por ser algo más que un simple asesino a sueldo.



Le favoreció aparecer durante el punto más alto de la carrera de Liefeld y justo al inicio del gran boom de los '90, cuando lo extremo era lo mejor.




Su primera miniserie (dibujada por el gran Joe Madureira) pasó sin mayor gloria, pero ahí comenzó el largo camino a la consolidación que lo ubicaría como uno de los personajes más populares de Marvel Comics.





Después obtuvo su propia serie regular, en la que su historia se hizo cada vez más amplia. Si bien era un mercenario y asesino, detrás de él había mucho más por explicar.




Con el tiempo se estableció como un hueso duro de roer hasta para el más rudo de los personajes, pero poco a poco se fue descomponiendo hasta convertirse en el PAYASO de TODO el universo Marvel.



Puede que Deadpool sea un personaje divertido y hablador, pero ya me cansó que lo utilicen de comodín para representar cualquier moda, ABUSANDO de su popularidad con los nuevos lectores.




Creo que esta situación es peor que la de Wolverine cuando salía en todos los comics y portadas de la editorial.

Y este ejemplo es la gota que derramó mi vaso:


Gracias Marvel, por arruinarme el gusto por uno de tus personajes (una vez más).


En su gran sabiduría, Batman hizo algo al respecto:


 


Ojalá ese Robin fuera el editor en jefe de Marvel.



Tuesday, October 9, 2012

UN POCO DE HUMOR



THE BEST THERE IS...




TOP 10: DC AND MARVEL COMICS

3. SUPERGIRL (DC). Una gratísima sorpresa ha sido el nuevo volumen de Supergirl. Por la naturaleza misma del personaje, casi siempre ha sido complicado tenerle un lugar en un universo donde ya existe un Superman; se teme que su sola existencia, diluya la peculiaridad del hombre de acero, tanto en la Tierra como un ser alienado y único; así como único sobreviviente de Kripton. Esas fueron las razones que llevaron a los editores a prescindir de Kara Zor-El, en Crisis en las Tierras Infinitas, allá en el cada vez más lejano 1985. Desde entonces, ha habido varios intentos por reintegrar al personaje pero con intermitencias. El obejtivo es lograr algo que haga a Kara, única, sin quitarle importancia a su primo, Kal-El. Eso ha dado como resultado, versiones geniales, como la de Peter David, en la década de los 90, pero que cada vez distaba más del concepto original (aún así, hay quienes aún extrañamos a Linda Danvers). Ahora, con el New 52, llega una vez más, Supergirl, en título protagónico y que ha resultado un placer de leer cada mes.
Francamente, no conozco a los escritores, Michael Green y Mike Johnson, así como también desconocía quíen era el artista, Mahmud Asar (sólo sabía que me recordaba a Mark Bagley). Sin embargo, el arte fue lo que me llevó a leer el número uno. Desde entonces, se convirtió en uno de mis títulos favoritos.
Actualmente, creo que es lo más rescatable de los títulos relativos a Superman y que próximamente veremos en un crossover, junto con las series de Superboy y Superman, titulado H´el on Earth; la carta fuerte, sin duda, es Supergirl.
Kara, es un ser exiliado que trata de adecuarse a la vida en la Tierra pero ha descubierto lo difícil que puede llegar a ser. Barreras culturales, de lenguaje, de costumbres e incluso la interrelación con los nativos ha sido un verdadero choque para nuestra protagonista, que en este tiempo, también ha descubierto que sí puede encontrar gente afin, como el caso de su nueva amiga, Shioban, mejor conocida como Silver Banshee. A mi parecer, Supergirl es de los mejores títulos que he leído de aquellos 52 que forman parte de la línea editorial de DC Comics; tan sólo el arte de Asrar, vale el precio de admisión. Y aquel número que no dibujó, tuvieron como invitado a George Pérez, ¿Qué más se puede pedir?

3. X-FACTOR (MARVEL). Ya hablábamos del genio de Peter David, quien ha trabajado en títulos como Aquaman y Supergirl; pues bien, tal vez su título más representativo para una compañía editorial sea X-Factor, que junto con Incredible Hulk, lo colocó como uno de los mejores escritores desde hace más de dos décadas. Su primer temporada en X-Factor, si bien memorable, fue corta, constando de poco más de 20 números. Sin embargo, en 2004, le ofrecieron regresar a uno de sus personajes, Madrox, en una miniserie. Esto lo llevó a retomar el título poco después. Desde entonces, David ha hecho de uno de las series más "débiles" de X-Men, una serie de culto que se sigue salvando de la cancelación.
David es de los pocos escritores que pueden manejar personajes conocidos o desconocidos por igual; ha desarrollado personajes "unidimensionales" como Rictor o Shatterstar o viejos concidos, al estilo de Havok, Polaris y Longshot, entre otros. De hecho, uno de los atractivos es que, durante mucho tiempo, manejó un cast sumamente extenso, de más de 10 personajes protagonistas y a todos procuró darles su lugar. Las historias de Peter David se caracterizan por su extraño humor e ironía, por las situaciones complicadas y que no tienen resolución aparente.
Los puntos teológicos y filosóficos también han tenido que ver en el trasfondo de los personajes, sus motivaciones y reacciones, como en el caso del catolicismo castrante de Rahne (Wolfsbane) o Monet, de quien conocimos que es musulmana, después de casi 20 años de su presentación.
Hata el momento, no se han anunciado cambios en X-Factor, dentro de Marvel NOW! No hay relanzamiento, ni nada. Sin embargo, David, está presentando la historia de 5 partes, Breaking Points, en los que dará una "manita de gato" con la intención de reducir el cast y dar un nuevo rumbo a la serie. Por lo pronto, prescindirá de Strong Guy, Banshee (Theresa Cassidy), Havok (por cuestión editorial) y Rahne.
Estos días, se darán a conocer la solicitaciones de Marvel para el mes de enero 2013, cuando X-Factor llegue a su número 250, de los cuales, casi 100 pertenecen al legado de Peter David. Veremos que nos tiene preparado el escritor y la llamada Casa de las Ideas.